Читать книгу 📗 "История всемирной литературы Т.5 - Бердников Георгий Петрович"
В XVIII в. писатели Норвегии начинают обращаться к более реалистическому изображению внутреннего мира человека. Развивается также умение видеть и воплощать в художественных образах конкретные реалии, своеобразную норвежскую природу. Эти особенности литературы усиливались растущим чувством национального самосознания.
Наиболее значительными поэтами середины века — до начала деятельности Норвежского общества — были П. К. Стенерсон и К. Б. Туллин. Петер Кристофор Стенерсон (1723—1776),
родившийся в Гюдбраннсдале, был последователем Бодмера и Брейтингера, большим поклонником Клопштока. Под непосредственным влиянием последнего Стенерсон создал «Оду жениху и невесте» (1754), новаторское произведение в датской и норвежской поэзии, ибо в ней, вопреки имевшейся в этом жанре традиции, поэт обратил внимание не на формальную и деловую сторону брачной церемонии, а воспел союз любящих сердец. Его «Ода юнкерскому источнику в Эриксхольме» (1762) впервые в норвежском искусстве в жанре оды передавала картины родного края. В творчестве Стенерсона преобладает классицистическая направленность.
Кристиан Браунман Туллин (1728—1765) — выходец из разбогатевшей крестьянской семьи — обладал блестящим даром импровизации в поэзии и в прозе. Его стихи считались самыми музыкальными в Дании и в Норвегии XVIII в. Свое представление о сущности поэзии он выразил в следующих строках: «Поэзия есть нечто, что должно тревожить разум и повергать его в удивление и размышление»; «Преимущество [ее] состоит в передаче глубоких, но ясных мыслей, воплощенных живыми, изящными и изысканными словами. Это душа поэзии... и обнаруживается она в живом воображении — чем легче ее образы, тем более живой становится поэзия». Туллин не был поклонником Клопштока, его привлекали более камерные темы. Однако классицистическая рационалистичность все же заметна в его стихах. Его Аркадия возникает под значительным влиянием прозы Фонтенеля и живописи Буше. Самое значительное произведение Туллина — «Майский день» (1758). Жених и невеста изображены в нем как пастух и пастушка, но местом действия являются родные автору горы и фьорды, именно они будят его фантазию. Поэт радуется освобождению от уз, налагаемых городом. Стихотворение было широко известно и в Дании, а в Германии вызвало восхищение Лессинга. Представление о глубине размышлений поэта дают два получивших премии стихотворных произведения, созданных на конкурсные темы Общества прекрасных и полезных наук. В «Возникновении мореходства и его последствиях» (1760) поэт доказывает — в духе Руссо, — что цивилизация как следствие мореходства привела к появлению роскоши, алчности, нездоровых страстей, к отходу от природы, в целом — к деградации личности; второе сочинение — «Непревзойденность творения с точки зрения порядка и взаимосвязи творческих сил вселенной» (1763) — это вдохновенное, свободное раздумье о смысле и красоте мироздания, бесконечность которого заставляет в изумлении остановиться мысль и смолкнуть чувство; и вместе с тем человеческое сознание стремится проникнуть в тайны величия Вселенной. Идея бога-творца необходима поэту XVIII в., ищущему ответ на вопросы об истоках мира и взаимосвязи явлений в нем, о месте в мироздании человека. В литературе Норвегии это произведение Туллина предшествует поэме поэта-романтика XIX в. X. Вергеланна «Творение, Человек, Мессия». Туллин одним из первых в Норвегии стал профессиональным поэтом, хотя и не оставлял государственной службы.
Значительнейшим этапом в развитии норвежской литературы последней трети века становится деятельность членов «Норвежского общества». В основе этого объединения лежит вера в величие и самобытность Норвегии и норвежцев. Основную роль в нем играли поэты и драматурги, хотя в него входили также журналисты и философы. Часть из них придерживалась канонов классицизма, как Н. К. Бредаль, К. Фастинг, Ю. Н. Брюн, Ю. Рейн, другие — Ю. Х. Вессель, Ю. Вибе, Э. Струм — стремились разрушить его обветшавшие к XVIII в. нормы. П. Х. Фриманн выступал как поклонник гетевского Вертера, как поэт-сентименталист; философ Нильс Трешов (1751—1793) стал пропагандистом идей Канта. Брюн был ортодоксален по убеждениям, а Вессель, Вибе и Фастинг отличались вольномыслием. Люди, собиравшиеся в Копенгагене, в зале кафе мадам Юэль, страстно отстаивали свои убеждения, сочиняли злые эпиграммы на своих противников, их экспромты заносились в журнал собраний, а их гимном стала песня на слова Брюна «Для Норвегии, страны воинов...». В ней были слова, грозный смысл которых едва ли понимал ее автор: «Когда мы впервые почувствовали бег крови, мы сладко возмечтали о свободе; мы проснемся однажды и разорвем оковы, кандалы, сбросим насилие». Вергеланн называл ее «норвежской Марсельезой». Свои стихи они печатали в сборниках под названием «Поэтические собрания» (первый вышел в 1775 г.). Напряженная борьба мнений приводила к бурным разрывам: должен был выйти из «Общества» Фриманн, который оказался не в состоянии противостоять Весселю и его друзьям. В «Норвежском обществе» рождалась новая литература Норвегии, не ставшей еще самостоятельным государством, но формировавшей свою идеологию, свою культуру и литературу. При всей разнородности литераторов, объединяемых «Обществом», в основе их эволюции лежало движение от классицизма к просветительскому реализму и сентиментализму, что проявлялось в развивающемся интересе к народной жизни настоящего и прошлого, воспринимаемого как героическое или идиллическое; в нарастающем внимании к интимным переживаниям личности; в усиливающемся интересе к родной природе и, наконец, в сознательном и систематическом пародировании классицистических тем, героев и форм.
Ведущая роль в «Обществе» принадлежала драматургам, среди них наиболее значительны Бредаль, Брюн и Вессель, Фастинг.
Нильс Крог Бредаль (1733—1778) начал как переводчик Корнеля, пробовал, но неудачно писать романы-робинзонады в героикомическом и сатирическом стиле. Ему был близок сатирический — хольберговский — взгляд на мир. Его собственным основным жанром стала музыкальная комедия. Ранняя пьеса «Грам и Сигне, или Шедевр любви и доблести» (1756), пастушеская идиллия, в которой соединялось героическое с комическим, была первым в Норвегии и Дании произведением, написанным на материале норвежского прошлого: сюжет был взят у Сакса Грамматика, но собственно исторические факты мало занимали автора. Более значительна в художественном отношении его классицистическая трагикомедия с музыкой «Престолонаследие в Сидоне» (1770). В духе классицистических традиций создана трагедия К. Фастинга (1746—1791) «Гермиона» (1772). Однако в ней намечается и отход от канона: ее главная тема — любовь, автор стремится создать более сложные характеры.
Юхан Нурдаль Брюн (1745—1816) родился в семье разбогатевшего фермера, который хотел дать сыну образование, но мальчика более влекли родные горы и сказания. Знакомство с Шёнингом в тронхеймской кафедральной школе определило его судьбу, пробудив интерес к национальной истории. После окончания университета и сдачи экзамена по теологии он встретился с Гуннерусом, который заразил его страстным норвежским патриотизмом и идеей развития науки. Наиболее значительны в творчестве Брюна трагедии «Царина» и «Эйнар Тамбещельвер» — обе 1772 г. Первая, отличающаяся напряженным развитием действия и психологизмом, с успехом шла в Королевском театре Копенгагена. В ней впервые в скандинавской драме герой поставлен между двумя противоположными женскими характерами: трогательной, мягкой и сентиментальной Ретеа и страстной, талантливой Цариной. В XIX в. такую систему образов будет использовать Ибсен, чтобы полнее выявить характер центрального персонажа. Брюн еще не реализует всех открывающихся возможностей: его трагедия полна риторики и ложного пафоса. Наиболее значительна вторая трагедия — «Эйнар Тамбещельвер». Это первая серьезная драма на национальный норвежский сюжет. В Эйнаре автор воплотил героический, благородный характер норвежца-патриота, который в далеком прошлом выступал против короля Харальда Жестокого, погрязшего в страстях, придворных интригах и утратившего поэтому право представлять норвежский народ. Особенно удался Брюну близкий сагам прошлого характер Берглиот, жены Эйнара. Королевский театр Копенгагена отказался ставить эту пронорвежскую трагедию. Политическая борьба, разгоревшаяся вокруг нее, испугала Брюна, и он выступил со статьей «О верности норвежцев королю и о любви к отечеству» (1773), в которой доказывал, что любовь к Норвегии не может препятствовать служению датскому королю. В 80—90-е годы Брюн создал ряд малозначительных комедий, написанных в духе Хольберга. Консервативность убеждений Брюна, отразившаяся в комедиях, ощутима и в поэзии — в «Евангелических песнях» (1786) и в «Маленьких стихотворениях» (1791).
